【名师严师出高徒·连载】淳厚笔墨写胸襟--王丹
发布时间：2015-05-11点击量:
提起篆刻家王丹，人们自然会将他与陶印连在一起。曾有文章说，陶印不是王丹发明的，但他是当今印坛上做得最投入、最彻底的一位。因此，陶印是王丹的符号。其实，他还是一位精通书法，擅长绘画，修养全面的艺术家。
在韩天衡老师的弟子中，王丹是出道较早的一位。17岁即加入辽宁省书法家协会、31岁当选辽宁省书法家协会副主席、48岁当选辽宁省书法家协会主席，作 品从参加全国展，到各地举办个展，出版各种专集……他每一次前进的足迹、每一个耀眼的光环，每一份收获的成绩，都来自他对艺术的执著和不懈的追求。
王丹聪明早慧，14岁起就先后拜李世伟、沈延毅、杨仁恺、聂成文、大康先生为师，学习书法、篆刻和绘画。或许是北方人性格中特有的豪爽和奔放，他尤为偏 爱韩天衡先生磅礴大气的印作，只要在报刊上见到就剪下反复临习。在1980年全国首届书法篆刻展上，王丹第一次见到了仰慕已久的韩先生，并递上 “万豪齐力”印稿请教，韩先生看了这方足以乱真的印稿后当即指出：“不要学我，要多学传统，才会有更大的进步。”1981年4月专程来沪的王丹，拿着新作 在上海中国画院门口连等三天，才见到韩先生。令王丹激动的是，不等他开口，韩先生只一眼就叫出了王丹的名字。这次王丹如愿成了韩门弟子。他的这段经历，至 今都是韩门津津乐道的美谈。王丹好学敏悟，善于从每位老师不同的艺术风格和成就中，汲取营养，融会贯通，化育自我，完善自我，是转师多益的集成者。韩老师 曾多次称赞：“王丹是一个善于从批评中反思，及时调整创作思路，真正体现了一个艺术家的大胸襟”。1996年王丹应荣宝斋之约要出一本作品集，他和朋友一 起拿着样稿来上海请教，韩老师认真地看了一遍后，十分坦率地指出：其中一部分作品，还在探索的过程中不够成熟，急于求成，经不起推敲，应当慎重。直面批 评，王丹并没有气馁，回去后对作品作了认真的分析和调整，两年后这本集子出版反响良好。善待批评，独立思考，这就是王丹的智慧所在。
王丹的书法浑厚大气、古穆苍涩，遒劲灵逸。四体皆擅，各臻其妙。几十年间，他在深厚的传统积淀中陶冶自我，立足于内在的生命体悟和审美需求，沉酣游走于 碑帖之间，粗犷与雅致，方刚与圆润，厚重与飘逸，择善而从，有取有舍，有吞亦吐，合理融汇，开创出独具个性的艺术语言和风格。
我以为，书法之美在于它流畅的书写性，帖的书写性更容易表现书家的性情。碑文是书丹于石上后再用刀刻出，硬朗的刀锋突显字迹的方刚之气。正如启功先生所 言“透过刀锋看笔锋”，才能领悟碑的奥妙。其实，无论是于碑于帖，关键是要在笔墨中体现书家的真实情绪。王丹说自己的书法是“碑帖糅合，互为体用。”这缘 于他学书法由碑起步，再入道于帖。因此，他的书作，取碑的风骨，得帖的洒脱，长期的临池实践和创作，使他再不斤斤计较于是碑是帖，而是入而能出，用而能 化，在荡气回肠的金石气息中，又不乏那沁人心脾的缕缕书卷意蕴，真正体现了刚柔相济、文质相辅的书法艺术精神本质。
近年来，王丹多以行草书示人，从中可以看出，他对帖学有着深刻地理解和把握，在笔墨间，奔放中有顿挫，挥洒中见内敛，放得痛快，收得平和，彰显出书作跌 宕起伏、参差错落的整体艺术效果。在作品中，从用笔、施墨，到结体，线性解构，饶有风采，或曲直方圆、或粗细长短、或干湿浓淡、或轻重欹正、或大小虚实， 其任情挥洒、沉着痛快的笔墨，抒其情、写其意、畅其神，这是以人格精神为气脉，是对生命与自然神往的美妙契合。
厚实的书法功底，使王丹很自然地向先贤们一样走向绘画领域，其奔放豪爽、随意洒脱的大写意笔墨，或人物、或花卉、或山水，又配以诗词歌赋、长跋短句，浓浓的诗情画意，既呈现出传统文人画的意蕴，又展现出他勃发的才情、涌动的文思。
王丹的画作强调笔墨的节奏，重在意境的营造。他笔下的人物简练传神，幽默诙谐，妙趣横生。读他的梅花、竹子、瓜果等花卉小品，其简洁概括、劲爽明了的笔墨，在宣纸上渗化出一股悠远的气息，能让人感触到他在自由挥毫泼墨时的快意和洒脱。
王丹的山水画作整体感强，逸笔草草，勾勒出山石林木、白云幽泉，氤氲墨色营造出一片片混莽苍苍的宇宙天地。他曾说：“自从在山中建了虎溪山居，我突然就 会画山水画了，好像一下子明白了很多东西；山水的各种皴法，山水的各种姿态，山水的四时变化……”这句话，正体现了他善于捕捉和表现大自然生命活力的高度 敏感性，也充分展示出他对“外师造化，中得心源”的真切体悟和实践。
综观王丹的书画作品，可以明显地感到是一种有意识的思考和追求，这是一种发自内心的自觉追求。通过娴熟的书写性笔墨，在寻觅一种形式、语言和符号，从而使之更加自然、更为纯净、更有鲜明的个性特征。我想，以王丹的实力和胸襟，到达炉火纯青的境界，还会远吗？！
选自《韩流滚滚:韩天衡和他的弟子们》
耿忠平 著